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↓たった10分で理解する↓
あなたの曲が“素人感”から抜け出せない本当の理由
※1週間に1時間で進めると1.5ヶ月で完了します
チャプター1:
Logic Proセットアップ基本操作
制作スピードと精度を飛躍的に高めるために、DAWの環境を最適化し、プロの現場レベルの操作スキルを習得します。
1.グリッド相対設定
2.ショートカット設定
3.ズームイン・ズームアウト
4.midiノートの長さ・ベロシティ一括変更
5.タイムストレッチ
6.スプライス流しながらの音選び方
7.オーディオで制作する
チャプター2:
様々な曲の作り方
多様な制作プロセスを学びながら、自分のスタイルに最適な作曲アプローチを確立し、クオリティの高い楽曲を安定して生み出せる土台を築きます。
1.曲作りの幅を広げるためのアプローチ
2.ボイスメモの重要性
3.僕の曲の作り方
4.マインドセット：曲作りで一番大切なこと
チャプター3:
ビートメイク
聴き手の感情を動かすビートを構築するために、リズム設計・サウンド選び・展開構成までを体系的に身につけます。
1.ビートメイクで行うテクニックの全体像
2.音源はこれで十分
3.正しいレイヤーの仕方
4.デモビート事例①
5.デモビート事例②
6.デモビート事例③
7.デモビート事例④
8.フィル基礎編
9.フィル発展編
10.セクション毎の変化の付け方
11.簡単なのに誰も思いつかない、ビートをさらに盛り上げるための上級テクニック
12.生っぽいビートのコツと具体的なやり方
13.クオンタイズからの脱却
チャプター4:
アレンジメント
Aメロ・Bメロ・サビなど、各パートの役割を理解しながら、聴き手を惹きつけるアレンジを構築します。
1.アレンジで行うテクニックの全体像
2.Synth①：シンセサイザー
3.簡単なオートメイションの書き方
4.Bass①：キックとベースの有効なリズム
5.Bass②：サビでベースを引き立てる
6.Guitar①：Acoustic Guitarの基本と応用
7.Guitar②：Electric Guitarの基本と応用
8.Strings①：Session Strings
9.演奏の味付け
10.FX①：FXの有効な使い方
11.FX②：FXから曲を始める
12.FX③：ボーカルをエフェクトとして使う基礎編
13.FX④：ボーカルをエフェクトとして使う発展編
14.アレンジ小技集事例①
15.アレンジ小技集事例②
16.アレンジ小技集事例③
チャプター5:
ボーカルプロダクション
録音から編集・コーラスワークまでを体系的に学び、プロクオリティの仕上がりと存在感を持ったボーカルを作り上げます。
1.ボーカプロダクションで行うテクニックの全体像
2.絶対に大切にすべきこと
3.Recording①：僕のレコーディングセットアップ
3.Recording②：反響音の抑え方
4.Recording③：正解の一本を作りながらレコーディングする
5.Recording④：一回で歌える箇所を敢えて別録りする
6.Recording⑤：ぶっといコーラスにするための秘密
7.Recording⑥：高過ぎて歌えない箇所の対応方法
8.Edit①：メロダインを使いこなす！
9.Edit②：ブレスの処理だけでイマドキに生まれ変わらせる
10.Edit③：ボーカルのリズムをまとめて修正してくれるソフト
11.Chorus①：コーラスワークスの事例集
12.Chorus②：コーラス生成プラグイン
13.番外編：AI歌唱プラグイン
チャプター6:
ミックス＋マスタリング
楽曲の魅力を最大化し、商業レベルの音源として仕上げるための最終工程を網羅します。特に絶対に抑えるべきプラグイン、CompressorとEQの徹底を目指します。
1.ミックスで行うテクニックの全体像
2.オーディオの書き出し方法
3.イヤホン・モニタースピーカーの使い分けについて
4.ミックス全体の基本的な考え方
5.周波数帯域別の楽器と処理について
6.ドラムセクションのミックス
7.インストセクションのミックス
8.ボーカルセクションのミックス①NS1（部屋なり除去）、EQ、COMP
9.ボーカルセクションのミックス②Su、t、kノイズ除去
10.ボーカルセクションのミックス③リバーブ、ディレイ
11.ボーカルセクションのミックス④オートメイション
12.ボーカルセクションのミックス⑤裏技的リバーブ
13.ミックスの最終調整で抑えるべきポイントとやり方
14.僕のマスタリングチェーン
15.番外編：ギター・ピアノ一本アレンジのミックス
受講者レビュー
Sさん（音楽歴30年）
満足度⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
耳が変われば、
トラック数も変わる。
音楽歴と悩み
インディーズで作品をリリースしながら、長年ギターを教える仕事をしてきましたが、説得力のある音源を1人で作る難しさを感じていました。たまにDTMに取り組んでも、業務レベルの音にはなかなか届かず……。
コース内で特に印象に残ったポイント
ボーカルやコーラスの作り方（チャプター4）が新鮮で、考え方が大きく変わりました。
FXの使い方や、音の配置の細やかさに気づき、トラック数やコーラスの使い方が明確に進化しました。
「耳を育てる」とはこういうことかと実感。
成果と感想
自宅で制作した曲を配信しつつ、将来的には作曲家として仕事を広げたいという目標に向けて、確かな一歩になりました。
ゼロから完成までの全工程を見せる講座ってほとんどないので、本当に貴重で実践的だと思います。
こんな人におすすめ
音楽経験があり「DTM初心者」の方には100%プラスになる内容です。
無料情報では得られない、プロの耳と作り方を“本当に理解したい人”には特におすすめ。
吉川翔平さん（DTM歴5年／制作楽曲 約50曲）
満足度⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
プロの“当たり前”が、
自分にはなかった
音楽歴と悩み
DTMスクールで学んだ後にプロの音楽家を目指しながら制作をする中で、あと一歩プロのクオリティに近づけないことにモヤモヤしていた。
コース内で特に印象に残ったポイント
ビートの作り方が新鮮で、考え方が大きく変わりました。実はこんなにもたくさんの音が鳴っているということが驚きでした
ミックス面でもコンプレッサーの使い方の説明はあらゆるYoutubeを見てきた中でも一番腹落ち出来る説明でした
音作りの解像度が一気に上がりました
成果と感想
知識だけじゃなく、“どう聴くか”の視点が変わったことで、世の中の曲から得られる情報が段違いに増えました。
曲のクオリティにずっとモヤモヤしてたんですが、“プロの音”に近づけた手応えがありました。
こんな人におすすめ
今の自分の音に限界を感じていたり、「あと一歩プロっぽくならない…」と感じている方には、ぜひ受けてほしいレッスンです！
※吉川さんは個人コンサルを受講されました。
さらに、早々にコース受講者からの声も届いています！
その他の受講者の声
断片知識が“実践力”に変わった
ブレイクスルー
点が線になった感覚。知識が“作品力”に変わった。制作中の“判断力”が育つレッスン。プロの視点が体に染み込む実践型トレーニングで、悩みの連鎖が止まりました。
（DTM歴：1年半 / 楽曲数：約10曲）
「耳で分かる“素人っぽさ”を
一掃できたのが一番の成果」
ドラムの鳴らし方、グルーヴ、ミックス視点…自分の曲が“なんか薄い”原因が分かって解消できた。良かれと思っていた構成に「こう直すと一気に洗練される」アドバイスが入り、クオリティに説得力が出たと実感しました。
（DTM歴：5年 / 楽曲数：約45曲）
“なんとなく”で作ってた自分に
気づいた。分析力も向上
このレベルのアドバイスが無料動画で得られることはまず無い。自分の曲が“ちょっと古い”と感じていた理由がわかり、サウンドの抜き差しや構成が洗練されました。他の楽曲を聴く耳も成長し、制作とインプットの両輪が噛み合ってきた感覚です。
（DTM歴：6年 / 楽曲数：約60曲）
※1週間に1時間で進めると1.5ヶ月で完了します
SPECIAL①
“プロの完成形”を自分の手で
再現できるようになる。
無駄ゼロ・即戦力カリキュラム
チャプター1：
Logic Proセットアップ基本操作
制作スピードと精度を飛躍的に高めるために、DAWの環境を最適化し、プロの現場レベルの操作スキルを習得します。
1.グリッド相対設定
2.ショートカット設定
3.ズームイン・ズームアウト
4.midiノートの長さ・ベロシティ一括変更
5.タイムストレッチ
6.スプライス流しながらの音選び方
7.オーディオで制作する
チャプター2：様々な曲の作り方
多様な制作プロセスを学びながら、自分のスタイルに最適な作曲アプローチを確立し、クオリティの高い楽曲を安定して生み出せる土台を築きます。
1.曲作りの幅を広げるためのアプローチ
2.ボイスメモの重要性
3.僕の曲の作り方
4.マインドセット：曲作りで一番大切なこと
チャプター3：ビートメイク
聴き手の感情を動かすビートを構築するために、リズム設計・サウンド選び・展開構成までを体系的に身につけます。
1.ビートメイクで行うテクニックの全体像
2.音源はこれで十分
3.正しいレイヤーの仕方
4.デモビート事例①
5.デモビート事例②
6.デモビート事例③
7.デモビート事例④
8.フィル基礎編
9.フィル発展編
10.セクション毎の変化の付け方
11.簡単なのに誰も思いつかない、ビートをさらに盛り上げるための上級テクニック
12.生っぽいビートのコツと具体的なやり方
13.クオンタイズからの脱却
チャプター4：アレンジメント
Aメロ・Bメロ・サビなど、各パートの役割を理解しながら、聴き手を惹きつけるアレンジを構築します。
1.アレンジで行うテクニックの全体像
2.Synth①：シンセサイザー
3.簡単なオートメイションの書き方
4.Bass①：キックとベースの有効なリズム
5.Bass②：サビでベースを引き立てる
6.Guitar①：Acoustic Guitarの基本と応用
7.Guitar②：Electric Guitarの基本と応用
8.Strings①：Session Strings
9.演奏の味付け
10.FX①：FXの有効な使い方
11.FX②：FXから曲を始める
12.FX③：ボーカルをエフェクトとして使う基礎編
13.FX④：ボーカルをエフェクトとして使う発展編
14.アレンジ小技集事例①
15.アレンジ小技集事例②
16.アレンジ小技集事例③
チャプター5：
ボーカルプロダクション
録音から編集・コーラスワークまでを体系的に学び、プロクオリティの仕上がりと存在感を持ったボーカルを作り上げます。
1.ボーカプロダクションで行うテクニックの全体像
2.絶対に大切にすべきこと
3.Recording①：僕のレコーディングセットアップ
3.Recording②：反響音の抑え方
4.Recording③：正解の一本を作りながらレコーディングする
5.Recording④：一回で歌える箇所を敢えて別録りする
6.Recording⑤：ぶっといコーラスにするための秘密
7.Recording⑥：高過ぎて歌えない箇所の対応方法
8.Edit①：メロダインを使いこなす！
9.Edit②：ブレスの処理だけでイマドキに生まれ変わらせる
10.Edit③：ボーカルのリズムをまとめて修正してくれるソフト
11.Chorus①：コーラスワークスの事例集
12.Chorus②：コーラス生成プラグイン
13.番外編：AI歌唱プラグイン
チャプター6：
ミックス＋マスタリング
楽曲の魅力を最大化し、商業レベルの音源として仕上げるための最終工程を網羅します。
1.ミックスで行うテクニックの全体像
2.オーディオの書き出し方法
3.イヤホン・モニタースピーカーの使い分けについて
4.ミックス全体の基本的な考え方
5.周波数帯域別の楽器と処理について
6.ドラムセクションのミックス
7.インストセクションのミックス
8.ボーカルセクションのミックス①NS1（部屋なり除去）、EQ、COMP
9.ボーカルセクションのミックス②Su、t、kノイズ除去
10.ボーカルセクションのミックス③リバーブ、ディレイ
11.ボーカルセクションのミックス④オートメイション
12.ボーカルセクションのミックス⑤裏技的リバーブ
13.ミックスの最終調整で抑えるべきポイントとやり方
14.僕のマスタリングチェーン
15.番外編：ギター・ピアノ一本アレンジのミックス
SPECIAL②
学びやすい + 質問し放題
全編動画で徹底解説
デバイスも場所も時間も選ばない
完全にあなたのタイミングで学べます。
さらにiPhoneはteachable無料Appでも学べます
何度でも確認、何度でも質問できる
コメントで何度でも質問OK。
疑問ゼロで進めます。
SPECIAL③
超高コスパ+全額返金保証
完全に個人で開発したプログラムだから、
これだけの内容がたったレッスン数回の値段！
これがスクール受講なら最低でも数十万以上。
しかも、14日間全額返金保証も用意。
完全ノーリスクで始められます。
※フルパッケージ、チャプター購入いずれも対象
受講者レビュー
Sさん（音楽歴30年）
満足度⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
耳が変われば、
トラック数も変わる。
音楽歴と悩み
インディーズで作品をリリースしながら、長年ギターを教える仕事をしてきましたが、説得力のある音源を1人で作る難しさを感じていました。たまにDTMに取り組んでも、業務レベルの音にはなかなか届かず……。
コース内で特に印象に残ったポイント
ボーカルやコーラスの作り方（チャプター4）が新鮮で、考え方が大きく変わりました。
FXの使い方や、音の配置の細やかさに気づき、トラック数やコーラスの使い方が明確に進化しました。
「耳を育てる」とはこういうことかと実感。
成果と感想
自宅で制作した曲を配信しつつ、将来的には作曲家として仕事を広げたいという目標に向けて、確かな一歩になりました。
ゼロから完成までの全工程を見せる講座ってほとんどないので、本当に貴重で実践的だと思います。
こんな人におすすめ
音楽経験があり「DTM初心者」の方には100%プラスになる内容です。
無料情報では得られない、プロの耳と作り方を“本当に理解したい人”には特におすすめ。
断片知識が“実践力”に変わった
ブレイクスルー
点が線になった感覚。知識が“作品力”に変わった。制作中の“判断力”が育つレッスン。プロの視点が体に染み込む実践型トレーニングで、悩みの連鎖が止まりました。
（DTM歴：1年半 / 楽曲数：約10曲）
「耳で分かる“素人っぽさ”を
一掃できたのが一番の成果」
ドラムの鳴らし方、グルーヴ、ミックス視点…自分の曲が“なんか薄い”原因が分かって解消できた。良かれと思っていた構成に「こう直すと一気に洗練される」アドバイスが入り、クオリティに説得力が出たと実感しました。
（DTM歴：5年 / 楽曲数：約45曲）
“なんとなく”で作ってた自分に
気づいた。分析力も向上
このレベルのアドバイスが無料動画で得られることはまず無い。自分の曲が“ちょっと古い”と感じていた理由がわかり、サウンドの抜き差しや構成が洗練されました。他の楽曲を聴く耳も成長し、制作とインプットの両輪が噛み合ってきた感覚です。
（DTM歴：6年 / 楽曲数：約60曲）
吉川翔平さん
（DTM歴5年／制作楽曲 約50曲）
満足度⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
プロの“当たり前”が、
自分にはなかった
音楽歴と悩み
DTMスクールで学んだ後にプロの音楽家を目指しながら制作をする中で、あと一歩プロのクオリティに近づけないことにモヤモヤしていた。
コース内で特に印象に残ったポイント
ビートの作り方が新鮮で、考え方が大きく変わりました。実はこんなにもたくさんの音が鳴っているということが驚きでした
ミックス面でもコンプレッサーの使い方の説明はあらゆるYoutubeを見てきた中でも一番腹落ち出来る説明でした
音作りの解像度が一気に上がりました
成果と感想
知識だけじゃなく、“どう聴くか”の視点が変わったことで、世の中の曲から得られる情報が段違いに増えました。
曲のクオリティにずっとモヤモヤしてたんですが、“プロの音”に近づけた手応えがありました。
こんな人におすすめ
今の自分の音に限界を感じていたり、「あと一歩プロっぽくならない…」と感じている方には、ぜひ受けてほしいレッスンです！
※吉川さんは個人コンサルを受講されました。
さらに、早々にコース受講者からの声も届いています！
その他の受講者の声
講師について
田中亮介
（Ryosuke Tanaka）
作曲家 / 編曲家 / 作詞家
EXILE主催オーディション《最優秀賞・特別賞》受賞（4,000名中1位）
三代目JSB「PRIDE」、DEEP「白いマフラー」、その他 EXILE ATUSHI・GENERATIONS・A.B.C-Z等メジャーアーティスト含む提供楽曲は30曲以上。
昭和音楽大学サウンドプロデュース専攻卒。母校から講師オファーも受ける現役クリエイター
グラミー受賞エンジニア Alan Branch氏、Charlie Puthの講座など世界基準で学習・実践
Spotifyで提供・制作参加楽曲の一部をまとめたプレイリストを公開中
Spotifyプレイリストはこちら
プロとしての第一線で活躍しながら、現在は後進の育成にも注力。
「何を直せば“プロっぽく”なるのか──」
かつて悩み続けた自らの経験をもとに、
“基礎を固め、一気に上級へ直行する”本講座を設計。
誰でも“プロの音”へ到達できるノウハウを、現場クオリティそのままにお届けします。
講師について
田中亮介
（Ryosuke Tanaka）
作曲家 / 編曲家 / 作詞家
EXILE主催オーディション《最優秀賞・特別賞》受賞（4,000名中1位）
三代目JSB「PRIDE」、DEEP「白いマフラー」、その他 EXILE ATUSHI・GENERATIONS・A.B.C-Z等メジャーアーティスト含む提供楽曲は30曲以上。
昭和音楽大学サウンドプロデュース専攻卒。母校から講師オファーも受ける現役クリエイター
グラミー受賞エンジニア Alan Branch氏、Charlie Puthの講座など世界基準で学習・実践
Spotifyで提供・制作参加楽曲の一部をまとめたプレイリストを公開中
Spotifyプレイリストはこちら
プロとしての第一線で活躍しながら、現在は後進の育成にも注力。
「何を直せば“プロっぽく”なるのか──」
かつて悩み続けた自らの経験をもとに、
“基礎を固め、一気に上級へ直行する”本講座を設計。
誰でも“プロの音”へ到達できるノウハウを、現場クオリティそのままにお届けします。
お申し込み前のよくある質問
忙しいんですが、どれくらいの時間が必要ですか？
全6モジュールで合計8時間ほど。週1時間のペースでも約1ヶ月半で完了します。スキマ時間に受講できる設計です。
趣味レベルでも内容についていけますか？
はい、ご安心ください。専門的な用語や内容も、できるだけわかりやすく丁寧に解説しています。また、趣味でもプロでも「クオリティを上げる方法」は同じです。この講座では、プロを目指す方にも、趣味で本気の一曲を作りたい方にもお勧めです。
自分のDAW（Cubase等）でも意味がありますか？
はい、主要なDAWは機能が似ているので、他のDAWユーザーでも応用可能です。解説はLogic Proベースですが汎用性があります。
コースの期限はありますか？
ありません。一度購入すれば、何度でも好きなタイミングで学べます。
コースの費用はいくらですか？
フルパッケージを14,900円で販売しています。
返金はできますか？
はい。「思っていた内容と違った」と感じた場合は、購入から14日以内であれば無条件で全額返金いたします。まずは気軽にお試しください。（フルパッケージ・チャプター購入どちらも対応）
お申し込み前のよくある質問
忙しいんですが、どれくらいの時間が必要ですか？
全6モジュールで合計8時間ほど。週1時間のペースでも約1ヶ月半で完了します。スキマ時間に受講できる設計です。
全6モジュールで合計8時間ほど。週1時間のペースでも約1ヶ月半で完了します。スキマ時間に受講できる設計です。
趣味レベルでも内容についていけますか？
ご安心ください。専門的な用語や内容も、できるだけわかりやすく丁寧に解説しています。また、趣味でもプロでも「クオリティを上げる方法」は同じです。この講座では、プロを目指す方にも、趣味で本気の一曲を作りたい方にもお勧めです。
自分のDAW（Cubase等）でも意味がありますか？
はい、主要なDAWは機能が似ているので、他のDAWユーザーでも応用可能です。解説はLogic Proベースですが汎用性があります。
趣味レベルでも内容についていけますか？
最低でも5曲ほどDAWで制作した経験があることが望ましいですが、購入後は永久に視聴が可能ですので、分からないことは知らなべながら時間をかけて学んでいくことも非常におすすめです。
コースの費用はいくらですか？
フルパッケージは14,980円にて販売しています。
返金はできますか？
はい。「思っていた内容と違った」と感じた場合は、購入から14日以内であれば無条件で全額返金いたします。まずは気軽にお試しください。（フルパッケージ、チャプター購入いずれも対象）
僕がなぜこの講座を作ったのか
僕は30年以上音楽に携わってきた中で、音楽を学ぶのに多くの時間とお金がかかるのに、思うような成果を得られない人が本当に多いと感じています。
学びの場や情報が溢れている時代に、それでも多くの人が伸び悩むのはなぜか？
僕の答えは明確です。
本当に意味のある学びが、世の中にあまりにも少なすぎる。
技術や知識はあっても、「音をどう聴き、どう判断するか」という“耳”の育て方まで教えてくれる場所はほとんどありません。
だからこそ、僕はこの講座を、誰もが無理なく手に届く価格で提供し、学びたい全ての人に本物の知識と技術を届けたいと思っています。
才能やセンスのせいにしないでほしい。あなたの音楽が変わらないのは、“耳”を変える学びが足りないだけです。
あなたの音楽人生にとって、ターニングポイントになる講座であることを願っています。
そして本講座の中でお会いできることを、心より楽しみにしています。
田中亮介
（DTMプロ入門コース講座監修・講師）
僕がなぜ
この講座を作ったのか
僕は30年以上音楽に携わってきた中で、音楽を学ぶのに多くの時間とお金がかかるのに、思うような成果を得られない人が本当に多いと感じています。
学びの場や情報が溢れている時代に、それでも多くの人が伸び悩むのはなぜか？
僕の答えは明確です。
本当に意味のある学びが、世の中にあまりにも少なすぎる。
技術や知識はあっても、「音をどう聴き、どう判断するか」という“耳”の育て方まで教えてくれる場所はほとんどありません。
だからこそ僕はこの講座を、誰もが無理なく手に届く価格で提供し、学びたい全ての人に本物の知識と技術を届けたいと思っています。
才能やセンスのせいにしないでほしい。あなたの音楽が変わらないのは、“耳”を変える学びが足りないだけです。
あなたの音楽人生にとって、ターニングポイントになる講座であることを願っています。
そして本講座の中でお会いできることを、心より楽しみにしています。
田中亮介
（DTMプロ入門コース講座監修・講師）
本物志向のあなたへ。
音・設計・添削——
すべてが揃った、
進化のための1パック
フルパッケージ購入
14,900円
6チャプター、全68の動画講義（合計 8時間）
音作りの土台から、プロ品質のミックスまで。基礎を徹底し、一気に上級へ進化する1.5ヶ月（※1週間に1時間進捗で）の完全ロードマップ。
講座内の動画へ24時間質問OK
わからないポイントをその場で解消！迷わず進める安心サポート付き特典①：使用楽曲のプロジェクトファイル & パラデータ（完全非売品）
市販教材では絶対に手に入らない、プロの実制作データを完全収録。特典②：プロの“音作り設計図”完全キット（完全非売品）
プラグイン・周波数・ステレオイメージを理解し、作業効率とミックス品質を格上げ
収録内容：
・Logic Proテンプレート
・僕が実際に使っているプラグイン一覧
・周波数別 楽器分布マップ
| Privacy policy | 利用規約l | 特商法表示
コースに関するお問い合わせがありましたら、お気軽にメールにてご連絡ください。
できる限り疑問点の解消のサポートをさせていいただきます。
DTMプロ入門コースへようこそ！
まずはこちらの動画をご覧ください